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Victor le Masne : un marathon à 100 à l’heure. L'invité.e
Lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024 cet été, l’Ensemble intercontemporain a eu le plaisir d’interpréter la musique du tableau « Synchronicité » composée par le directeur musical de Jeux Olympiques et Paralympiques, Victor le Masne. Rencontre avec ce compositeur aux mille casquettes, qui en est déjà à son deuxième titre musical olympique.
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Vimala Pons : une artiste touche à tout. L'invité.e
Difficile de définir Vimala Pons, d’autant qu’elle aime mélanger les genres et cultiver l’art des masques, sur scène et dans la vie. Curieuse de tout, la musique tient une place de choix dans ses créations, l’amenant à des collaborations inattendues comme celle, récente, avec l’Ircam.
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Espace et lumière. L'invité.e
Créateur lumière, Éric Soyer a multiplié les collaborations dans tous les domaines. Le 9 juin 2023, il mettra ses talents au service de l’Ensemble intercontemporain pour une soirée empreinte de spiritualité à la Cité de la musique. Il est notre « Invité » en ce début d’année, pour mettre en lumière ses propres processus de création.
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La musique, au-delà et en-deçà de l’image. Entretien avec Pierre Schoeller, réalisateur. L'invité.e
Après des débuts en tant que scénariste, Pierre Schoeller passe derrière la caméra pour la télévision et le cinéma. Ses longs métrages successifs — "Versailles" d’abord, en 2008, puis "L’exercice de l’État" en 2010 et "Un peuple et son roi" en 2018 — remportent chaque fois un succès tant critique que public et récoltent de nombreux prix. Pour la musique, il fait la plupart du temps appel à son frère, qui n’est autre que le compositeur Philippe Schoeller, bien connu de l’Ensemble intercontemporain. Pierre Schoeller est notre « Invité » de décembre.
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Thomas Coville : La navigation a une musicalité évidente. L'invité.e
Ce mois-ci, le domaine d’action de notre invité est bien souvent à des milles nautiques de toute salle de concert. Thomas Coville est en effet coureur au large, skipper du Trimaran Sodebo Ultim 3. Un marin au palmarès impressionnant, qui a presque tout gagné et collectionne les records. Son outil de travail, bien que tendu de cordages, a peu à voir avec un instrument de musique. Ce qui ne l’empêche pas d’être mélomane et de trouver dans la musique et la création artistique des solutions parfois inattendues aux défis qu’il entend relever.
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Musique en scène. L'invité.e
Notre invitée du mois de mai est une personnalité déjà connue de l’Ensemble intercontemporain : la metteuse en scène et plasticienne Aliénor Dauchez, qui a signé pour lui toute la scénographie de la soirée "In Between Narcisse" en septembre 2021. Mélomane avertie et curieuse, la musique est pour elle un élément constitutif de son art.
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Berlin était une île… L'invité.e
Depuis son premier livre, "Sortie d’Usine", en 1982, François Bon ne cesse de creuser un même sillon : celui d’une littérature ouverte, en constante recherche. Depuis les années 2000, il expérimente le théâtre et le film documentaire, ainsi que les ateliers d’écriture, tout en investissant le web, inventant infatigablement de nouveaux objets littéraires en ligne. François Bon entretient également d’étroites affinités avec la musique. Il est « l’invité » de ce mois et partage avec nous un souvenir musical inattendu.
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Musique et mémoire. Entretien avec Hervé Platel, neuropsychologue. L'invité.e
Hervé Platel a été, au milieu des années 1990, parmi les premiers chercheurs à utiliser les techniques de neuro-imagerie afin de visualiser l’activité du cerveau durant l’écoute et la pratique de la musique. Dans les années 2010, il lance un vaste projet de « cartographie » cérébrale de la mémoire musicale chez des sujets non-musiciens et musiciens. Des travaux pionniers qu’il poursuit aujourd’hui, afin de mieux comprendre les phénomènes de plasticité cérébrale et leur potentielle utilisation dans la prise en charge de patients victimes d’AVC ou de maladie neurodégénératives (à l’instar de la maladie d’Alzheimer). Il est l’invité de ce mois de novembre.
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Ecrire est un combat contre la musique. L'invité.e
Si Tanguy Viel est bien connu pour sa production d’écrivain – il a publié pas moins de huit romans aux Éditions de Minuit depuis 1998, on sait moins qu’il a aussi collaboré avec le compositeur français Philippe Hurel pour l’opéra "Les Pigeons d’argile" (2015) et plus récemment pour "Périple" (2021). Il est "l'invité" de cette rentrée 2021-22.
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La poésie : un chant du hors-champ. L'invité.e
Troisième invitée de notre nouvelle rubrique, Laure Gauthier est autrice et poète. Si son travail s’inscrit principalement dans le champ de la poésie contemporaine, elle est également investie dans le monde de la création musicale depuis de nombreuses années. Elle nous parle ici de l’importance de la voix dans ses livres comme dans ses multiples collaborations dans l'univers des musiques de création.
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Jean-Pierre Luminet : l’univers dans la salle de concert. L'invité.e
Le deuxième « invité » de notre nouvelle rubrique du même nom, destinée à ouvrir l’horizon de la création musicale, est l’astrophysicien Jean-Pierre Luminet. Ce spécialiste du cosmos n’est pas un inconnu dans l’univers musical contemporain, puisqu’il a participé à la réalisation de quelques grandes œuvres de ces dernières décennies, à commencer par "Le Noir de l’Étoile" de Gérard Grisey en 1990. Il revient sur une autre expérience marquante dans le domaine : sa collaboration avec le compositeur catalan Hèctor Parra, qui donna naissance à un projet hors norme : "Inscape", en 2018.
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Étienne Ghys : La musique des formes. L'invité.e
« L’invité », est une nouvelle rubrique qui, comme son nom l’indique, invite une personnalité, extérieure au monde musical contemporain, à s’exprimer sur sa relation à la musique. Notre premier invité est un grand mathématicien, Étienne Ghys, qui est aussi connu pour ses travaux de vulgarisation à destination du grand public.