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“EIC & Friends” : un nouveau format de concert. Entretien avec Pierre Bleuse, directeur musical. EntretienSous l’impulsion de Pierre Bleuse, son nouveau directeur musical, l’EIC inaugura un tout nouveau format de concert le 25 novembre à la Cité de la musique : EIC & Friends. Première amie invitée : la violoniste Patricia Kopatchinskaja. Au programme, un passionnant dialogue par-delà les siècles entre Johann Sebastian Bach et des compositeurs et compositrices du XXe siècle à aujourd’hui.
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Création en fleur. Entretien avec Enno Poppe, compositeur. Entretien« Blumen » c’est le pluriel de fleur en allemand et c’est aussi le titre d’une création récente d’Enno Poppe, au programme du concert du 4 novembre à la Cité de la musique. Nous avons posé trois questions + une au compositeur allemand sur une œuvre pour ensemble en forme de cycle de miniatures.
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Coudre et découdre le temps musical. Entretien avec Philippe Grauvogel et Valeria Kafelnikov. EntretienLe 25 septembre dernier, la harpiste Valeria Kafelnikov et l’hautboïste Philippe Grauvogel ont créé, en compagnie de l'EIC placé sous la direction de Pierre Bleuse, "The Tailor of Time", de l’Australienne Liza Lim, inspiré par la poésie soufie du poète et mystique persan Jalaluddin Rumi. Retour sur les coulisses de cette création que nos deux solistes reprennent pour le public parisien le 4 novembre prochain à la Cité de la musique.
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“The Tailor of Time”. Entretien avec Liza Lim, compositrice. EntretienC’est une poésie persane du XIIIᵉ siècle qui est à l’origine de "The Taylor of Time" nouveau concerto pour harpe, hautbois et ensemble de la compositrice australienne Liza Lim au programme du concert du 4 novembre à la Cité de la musique. Une œuvre aux accents lyriques et à la dimension théâtrale qui semble coudre et découdre le fil du temps musical…
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L’alto originel. Entretien avec Odile Auboin, altiste. EntretienLe 13 octobre, à la Philharmonie de Paris, Odile Auboin ouvrira le monumental cycle des "Espaces acoustiques" de Gérard Grisey, avec son célèbre Prologue, solo d’alto unique en son genre. Une première pour l'altiste de l'Ensemble intercontemporain !
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Larmes des sons. Entretien avec Michaël Levinas, compositeur. EntretienHistoriquement lié au courant de la musique dite « spectrale », Michaël Levinas s’est très tôt positionné comme un musicien « qui écoute le timbre et le son », sensible au phénomène acoustique dans sa totalité, de la mise en vibration à l’extinction du son audible. Nul titre ne saurait mieux nous le rappeler que celui de sa nouvelle œuvre, "Les voix ébranlées", qui sera créée le 25 septembre dans le cadre du festival Musica à Strasbourg.
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Théâtres de la mémoire. Entretien avec James Dillon, compositeur. EntretienLe 14 septembre, à la Cité de la musique, l'Ensemble intercontemporain placé sous la direction de son nouveau directeur musical, Pierre Bleuse, créera "Polyptych: Mnemosyne…"du compositeur écossais James Dillon. Une vaste création en partie inspirée par la mythologie grecque, et plus particulièrement par la déesse de la mémoire, des mots et du langage : Mnémosyne. L'œuvre sera en outre jouée, format "In Between" oblige, sur un plateau tournant placé au centre de la salle, pour offrir au public une expérience plus immersive de l'univers musical du compositeur.
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Dix années ensemble. Entretien avec Matthias Pintscher. EntretienCette saison 2022-23 se referme et, avec elle, les dix ans de direction musicale de Matthias Pintscher à l’Ensemble intercontemporain. Dix années riches et aventureuses sur lesquelles nous revenons avec le principal intéressé. Entretien bilan, et en longueur, d’un mandat haut en couleurs !
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« Orgia » : un lyrisme exacerbé. EntretienCela faisait longtemps qu’Hèctor Parra souhaitait créer un opéra d’après la pièce "Orgia"que Pier Paolo Pasolini écrivit et mit en scène en 1968. Ce sera chose faite le 22 juin au Teatro Arriaga de Bilbao, sous la direction de Pierre Bleuse. Le compositeur catalan revient sur les raisons du choix de ce texte de Pasolini et sa transposition en opéra de chambre.
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Rebecca Saunders : la musique à fleur de peau. EntretienLe 23 juin, à la Maison de la radio et de la musique, l’Ensemble intercontemporain et l’Orchestre Philharmonique de Radio France, réunis sous la direction de Pascal Rophé, interpréteront, en création française, « Wound » de Rebecca Saunders. La compositrice britannique installée à Berlin revient sur l'origine et les multiples développements d'une œuvre visant à « libérer ce qui est à l’intérieur du corps du son ».
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Mark Andre, poète du souffle disparu. EntretienAvec « Dasein 1 », sa nouvelle œuvre pour ensemble et électronique, Mark Andre poursuit sa recherche au long cours sur la relation entre présence et absence. Une réflexion empreinte de spiritualité qui se nourrit de la lecture, approfondie, de textes bibliques. Le compositeur français revient sur l’origine et les étapes de composition de cette création à découvrir en première mondiale le 9 juin à la Cité de la musique.
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“Pierrot Lunaire” : un chef-d’œuvre aux possibilités infinies. Entretien avec Salomé Haller, mezzo-soprano. EntretienLes 11 et 12 mai, à la Philharmonie de Paris, l’EIC retrouve le grand chorégraphe et danseur japonais Saburo Teshigawara pour un spectacle chorégraphique autour de deux chefs-d’œuvre de la Seconde École de Vienne : la "Suite Lyrique" d’Alban Berg et le "Pierrot Lunaire" d’Arnold Schönberg. Pour ce dernier, les solistes seront en compagnie d’une complice de longue date, la mezzo-soprano Salomé Haller, qui nous avoue ici son amour immodéré pour cette partition révolutionnaire.