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Kassandra, une « œuvre d’art sonore totale ». ÉclairageKassandra (1977) du compositeur français François Bernard Mâche met en présence toutes les réalités sonores du vivant, qui questionne notre sens de l’écoute, en faisant se rencontrer l’intérieur et l’extérieur, la salle de concert et la nature bruissante, le son et le sens. Analyse d’une « œuvre d’art sonore totale ».
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Ivan Fedele : À propos de « Words and Music » de Samuel Beckett. ÉclairageLe 9 février prochain à la Philharmonie de Paris, Ivan Fedele présentera sa création musicale pour une nouvelle version scénique de Words and Music (1962), une pièce de Samuel Beckett. Le compositeur italien livre quelques clés de son travail sur ce texte conçu à l'origine pour la radio.
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Dans les marges. Entretien avec Felipe Lara, compositeur. EntretienLe 9 février prochain, l’Ensemble intercontemporain donnera en première mondiale Fringes du compositeur Felipe Lara. Un jeune créateur dont le parcours et l’écriture musicale transcendent les frontières. Rencontre.
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Victor Hanna, percussionniste, présente « Gougalon » d’Unsuk Chin. ÉclairagePour Gougalon, la compositrice sud-coréenne Unsuk Chin s’est inspirée des spectacles de rue à Hong-Kong. Pour Victor Hanna, percussionniste, « c’est un spectacle total pendant lequel il est impossible de s’ennuyer une seule seconde ». Il nous en dit plus sur son coup de cœur pour cette œuvre.
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Les voix de Samuel Beckett. Grand AngleEn 2007, le Centre Pompidou organisa une exposition consacrée à l’écrivain Samuel Beckett, à l’occasion du centenaire de sa naissance. L’Ensemble intercontemporain participa à cette manifestation avec un concert comportant deux œuvres liées à des textes de l'écrivain dont Words and Music , pièce à l'origine radiophonique, qui sera reprise en version scénique le 9 février 2016 à la Philharmonie de Paris sur une création musicale du compositeur italien Ivan Fedele. Auteur, professeur de littérature, spécialiste du théâtre de Beckett, Bruno Clément nous invite à considérer la question de la voix dans son œuvre.
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Pierre Boulez, un mentor et un ami. EntretienMatthias Pintscher, directeur musical de l'Ensemble intercontemporain, livre son témoignage sur Pierre Boulez, disparu le 5 janvier 2016.
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Présence. Entretien avec Aurelio Edler-Copes, compositeur EntretienLe 22 février prochain au Wigmore Hall de Londres, les solistes de l’Ensemble créeront PRESENCE pour deux pianos et deux percussions du jeune compositeur brésilien Aurelio Edler-Copes. Entretien avec un créateur aux influences multiples.
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Karlheinz Stockhausen : Gruppen ÉclairageAu cours d’une conversation en 1959 avec son fidèle ami et collaborateur, le chef d’orchestre Robert Craft, Igor Stravinsky fut questionné sur « l’œuvre de musique nouvelle qui l’avait le plus intéressé au cours de la dernière année ». Le vieux maître répondit alors : « Gruppen de Stockhausen. Le titre est exact : la musique consiste vraiment en groupes, et chaque groupe est admirablement composé selon le volume, l’instrumentation, les formules rythmiques, la tessiture, les nuances, les différentes sortes d’aigus et de grave prévus ».
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Un rêve d’enfant. Entretien avec John Stulz, altiste. EntretienDepuis le début de la saison en cours l’Ensemble a une nouvelle recrue : John Stulz, altiste. Portrait en trois questions de ce jeune musicien américain, enthousiaste et plein d’appétit pour la création musicale.
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Jeune création au Conservatoire de Paris. EntretienLe 6 janvier, place aux jeunes compositeurs avec ce concert de création au Conservatoire de Paris qui conclue un travail pédagogique original mené avec les solistes de l’Ensemble intercontemporain. Ils viennent des quatre coins du monde, sont élèves en classe de composition du Conservatoire de Paris, et auront ainsi la chance d’entendre une de leurs œuvres dans des conditions optimales. Nous sommes allés à la rencontre de ces nouvelles voix de la création.
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Explorer en images l’héritage d’Antonin Artaud. Entretien avec le collectif 33⅓. EntretienNo More Masterpieces. Sous ce titre provocateur, inspiré par un chapitre du manifeste d’Antonin Artaud, Le Théâtre et son Double / Le Théâtre de Séraphin, se cache une expérience interdisciplinaire insolite, l’un des événements de Nemo, Biennale internationale des arts numériques, le 14 janvier 2016 à la Philharmonie de Paris. Entretien avec le collectif d’artistes multimédia 33 1/3 qui s’est emparé de l’univers étrange du poète français pour imaginer une « sculpture vidéo cinétique ».
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Cluster.X – Reportage vidéo ReportagePrésentée au cours de la soirée « Turbulences numériques » du 9 octobre dernier à Philharmonie de Paris, Cluster.X est une œuvre faisant interagir la musique du compositeur américain Edmund J. Campion et la création vidéo de l’artiste audiovisuel autrichien Kurt Hentschläger. Reportage sur la genèse de ce projet interdisciplinaire aux multiples dimensions.
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Pierre Boulez : « Poésie pour pouvoir ». Lire l'article
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Ces belles années… de Betsy Jolas Lire l'article
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Le « Concerto à la mémoire d’un ange » est une partition mystérieuse à la beauté captivante. Lire l'article
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Passé recomposé. Entretien avec Carlo Laurenzi. Lire l'article