{"id":25189,"date":"2023-06-26T16:49:02","date_gmt":"2023-06-26T14:49:02","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ensembleintercontemporain.com\/?p=25189"},"modified":"2023-06-26T16:49:02","modified_gmt":"2023-06-26T14:49:02","slug":"roque-rivas-assemblage","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ensembleintercontemporain.com\/fr\/2023\/06\/roque-rivas-assemblage\/","title":{"rendered":"Roque Rivas : \u00ab\u00a0Assemblage\u00a0\u00bb."},"content":{"rendered":"

\"\"<\/span><\/p>\n

C<\/span>ela pourrait \u00eatre un concerto mais le compositeur chilien Roque Rivas r\u00e9fute le terme et lui pr\u00e9f\u00e8re celui d\u2019assemblage. \u00a0Assemblage<\/em> est donc une \u0153uvre pour piano, ensemble et \u00e9lectronique, cr\u00e9\u00e9e il y a d\u00e9j\u00e0 10 ans et qui sera reprise le 1er<\/sup> juillet au Centre Pompidou<\/a> en cl\u00f4ture du festival ManiFeste de l\u2019Ircam.<\/strong><\/span><\/p>\n

L<\/span>orsqu\u2019on consid\u00e8re pareil effectif (piano, ensemble\u00a0et \u00e9lectronique), on pense d\u2019embl\u00e9e \u00ab\u00a0concerto\u00a0\u00bb.\u00a0C\u2019est pourtant un titre que Roque Rivas r\u00e9pugne\u00a0\u00e0 employer, en refusant les trop nombreuses\u00a0connotations. Il lui pr\u00e9f\u00e8re ici un terme emprunt\u00e9\u00a0aux arts plastiques, celui d\u2019Assemblage\u00a0<\/em>: mettre\u00a0ensemble des \u00e9l\u00e9ments qui, tout en gardant leur\u00a0ind\u00e9pendance, cr\u00e9ent par leur agencement et leur\u00a0proximit\u00e9 une po\u00e9tique \u2013 ici une po\u00e9tique sonore.\u00a0Un terme d\u2019autant plus adapt\u00e9 que Roque Rivas est\u00a0un grand adepte d\u2019\u00e9dition et de montage, notamment\u00a0dans son travail de l\u2019\u00e9lectronique : \u00e0 partir\u00a0de maquettes sonores et de diverses id\u00e9es, il r\u00e9organise\u00a0et d\u00e9veloppe \u00e0 l\u2019envi certains aspects du\u00a0discours dont le potentiel le s\u00e9duit. C\u2019est du reste\u00a0une tendance g\u00e9n\u00e9rale dans ses choix de titre :\u00a0s\u2019\u00e9loignant d\u2019un po\u00e9tisme \u2013 dont le sentiment parfois\u00a0caricatural peut enfermer l\u2019\u00e9coute \u2013, il pr\u00e9f\u00e8re\u00a0porter sur eux un regard constructiviste.<\/span><\/p>\n

S\u2019il refuse le terme de \u00ab concerto \u00bb, Roque Rivas\u00a0n\u2019en d\u00e9veloppe pas moins une vaste r\u00e9flexion sur\u00a0le dialogue concertant \u2013 une question qu\u2019il consid\u00e8re\u00a0dans sa globalit\u00e9, explorant \u00e9galement ses\u00a0ramifications quant \u00e0 l\u2019articulation entre l\u2019ensemble\u00a0et le soliste, ou l\u2019\u00e9quilibre structurel entre\u00a0l\u2019acoustique et l\u2019\u00e9lectronique. Ce sont \u00e0 cet \u00e9gard\u00a0ses lectures qui ont nourri sa pens\u00e9e. En l\u2019occurrence,\u00a0des \u00e9crits scientifiques. Roque Rivas s\u2019est\u00a0aper\u00e7u de l\u2019\u00e9trange proximit\u00e9 de certains concepts\u00a0venus de la biologie (et notamment de biologie cellulaire)\u00a0avec l\u2019\u00e9criture musicale : certains ph\u00e9nom\u00e8nes\u00a0biologiques, par exemple ceux qui ont trait\u00a0\u00e0 l\u2019interaction et la reproduction cellulaires, pr\u00e9sentent\u00a0en effet de nombreuses similitudes avec\u00a0des processus de la musique mixte \u2013 du moins dans\u00a0la mani\u00e8re dont Roque Rivas les pense.<\/span><\/p>\n

Citons parmi d\u2019autres le concept d\u2019\u00ab\u00a0ontog\u00e9nie\u00a0\u00bb (ou ontogen\u00e8se), qui d\u00e9crit le d\u00e9veloppement\u00a0progressif d\u2019un organisme depuis sa conception\u00a0jusqu\u2019\u00e0 sa forme m\u00fbre, voire jusqu\u2019\u00e0 sa mort, ainsi\u00a0que tous les changements structurels qui interviennent\u00a0en son sein, sans que l\u2019organisme perde\u00a0son organisation. Les implications de ce concept\u00a0d\u2019ontog\u00e9nie dans le contexte de la musique mixte\u00a0sont plus passionnantes encore lorsqu\u2019on envisage\u00a0le ph\u00e9nom\u00e8ne de \u00ab\u00a0couplage structurel\u00a0\u00bb : deux\u00a0unit\u00e9s ou plus peuvent se coupler dans leurs ontog\u00e9nies,\u00a0lorsque leurs interactions poss\u00e8dent un\u00a0caract\u00e8re r\u00e9current ou suffisamment stable.<\/span><\/p>\n


\n\"\"Cr\u00e9ation d’Assemblage en\u00a0<\/em>2012 au Centre Pompidou<\/span><\/span><\/p>\n

Autre concept directement li\u00e9 \u00e0 la musique mixte,\u00a0celui d\u2019autoreproduction\u00a0: \u00e0 partir d\u2019une unit\u00e9, on\u00a0obtient une unit\u00e9 de la m\u00eame classe \u2013 c\u2019est-\u00e0-dire\u00a0reconnaissable et d\u00e9finie par une m\u00eame organisation.\u00a0On distingue l\u00e0 deux processus fondamentaux\u00a0de l\u2019\u00e9criture musicale : la r\u00e9plique (op\u00e9ration\u00a0qui permet de g\u00e9n\u00e9rer r\u00e9p\u00e9titivement des unit\u00e9s\u00a0de la m\u00eame classe) et la copie (\u00e0 partir d\u2019une unit\u00e9\u00a0mod\u00e8le, en g\u00e9n\u00e9rer une autre, identique \u00e0 elle-m\u00eame).\u00a0\u00ab\u00a0Dans la musique mixte, dit Roque Rivas, le dialogue entre instrumental et \u00e9lectronique joue constamment sur des distinctions comme celles-l\u00e0\u00a0: la copie, dans laquelle on va reproduire ou\u00a0imiter par synth\u00e8se \u00e0 peu pr\u00e8s le m\u00eame son \u2013 avec\u00a0toutefois toujours un minuscule d\u00e9tail qui fera la\u00a0diff\u00e9rence \u2014, ou la r\u00e9plique, o\u00f9 l\u2019on enregistre ce\u00a0que fait l\u2019instrumental pour le rediffuser apr\u00e8s\u00a0traitement.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Roque Rivas retient encore l\u2019id\u00e9e d\u2019autopo\u00efesis\u00a0:\u00a0c\u2019est-\u00e0-dire la capacit\u00e9 d\u2019un syst\u00e8me \u00e0 se produire\u00a0lui-m\u00eame, en permanence et en interaction avec son environnement, et ainsi de maintenir sa structure\u00a0malgr\u00e9 le changement de composants. Selon Roque Rivas, tous ces ph\u00e9nom\u00e8nes se\u00a0retrouvent, sous une forme ou une autre, dans\u00a0l\u2019\u00e9criture de la musique mixte.\u00a0Assemblage\u00a0<\/em>se\u00a0d\u00e9veloppe ainsi de mani\u00e8re organique autour du\u00a0piano \u2013 qui en constitue une forme de colonne vert\u00e9brale\u00a0qui peut d\u00e9clencher des \u00e9l\u00e9ments, interagir\u00a0avec eux, que ce soit une interaction conflictuelle\u00a0ou au contraire fusionnelle. Au d\u00e9but, le piano est\u00a0seul, accompagn\u00e9 seulement de quelques bruits.\u00a0C\u2019est un \u00e9tat primitif, basique. Puis le piano d\u00e9ploie\u00a0peu \u00e0 peu une ligne m\u00e9lodico-harmonique, laquelle sera reprise par tous, puis conna\u00eetra diverses\u00a0transformations, divisions, confrontations, regroupements,\u00a0etc. Jusqu\u2019\u00e0 une conclusion en forme de\u00a0compl\u00e8te d\u00e9sint\u00e9gration.<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0La synth\u00e8se sonore m\u2019int\u00e9resse beaucoup, dit\u00a0Roque Rivas. J\u2019ai recours surtout aux m\u00e9thodes\u00a0de synth\u00e8se traditionnelles\u00a0: additive, modulation\u00a0de fr\u00e9quence, granulation\u2026 Mais un son de\u00a0synth\u00e8se, en soi, n\u2019a aucune valeur, s\u2019il n\u2019est pas\u00a0restitu\u00e9 dans un contexte \u2013 un peu comme un instrument\u00a0de l\u2019orchestre. Ce qui m\u2019int\u00e9resse, donc,\u00a0c\u2019est l\u2019orchestration de la synth\u00e8se\u00a0: je vais ainsi\u00a0m\u00ealer dans un m\u00eame accord divers types de synth\u00e8se,\u00a0ou plusieurs couches d\u2019une m\u00eame synth\u00e8se, mais de caract\u00e9ristiques diff\u00e9rentes, pour donner une profondeur de champ \u00e0 la partie \u00e9lectronique\u00a0et colorer chaque note d\u2019un timbre singulier, qui\u00a0ne sera pas li\u00e9 \u00e0 un mode de synth\u00e8se particulier.\u00a0Comme dans une orchestration, je fais \u00e9voluer\u00a0les modes de synth\u00e8se au sein m\u00eame de chaque\u00a0couche. C\u2019est l\u2019interaction des diff\u00e9rentes couches\u00a0qui cr\u00e9e la couleur globale\u00a0: comme une sorte de\u00a0m\u00e9tasynth\u00e8se. L\u00e0 encore, c\u2019est un montage de\u00a0sons de synth\u00e8se. Bref : un assemblage\u2026\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

Et aussi :\u00a0<\/strong><\/p>\n