{"id":20664,"date":"2021-05-10T15:58:01","date_gmt":"2021-05-10T13:58:01","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ensembleintercontemporain.com\/?p=20664"},"modified":"2021-05-10T15:58:01","modified_gmt":"2021-05-10T13:58:01","slug":"metalphysique-du-son-entretien-avec-bernhard-gander-compositeur","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ensembleintercontemporain.com\/fr\/2021\/05\/metalphysique-du-son-entretien-avec-bernhard-gander-compositeur\/","title":{"rendered":"Metalphysique du son. Entretien avec Bernhard Gander, compositeur."},"content":{"rendered":"

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L<\/span>e 28 mai prochain, \u00e0 la Cit\u00e9 de la musique<\/a>, l\u2019Ensemble intercontemporain cr\u00e9era Soaring Souls System<\/em>, pour violoncelle, contrebasse (\u00e9lectriques) et ensemble, de l\u2019autrichien Bernhard Gander. Rencontre avec un compositeur bouillonnant, \u00e0 l\u2019univers singuli\u00e8rement ancr\u00e9 dans le heavy-metal.<\/span><\/strong><\/p>\n

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Bernhard, quel lien existe-t-il entre votre duo Soaring Souls<\/em> pour violoncelle et contrebasse (voir vid\u00e9o en bas de cet article), et ce nouveau Soaring Souls System<\/em> pour violoncelle, contrebasse et ensemble\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

Ce sont deux \u0153uvres tr\u00e8s proches. Le duo est plus court, environ huit minutes, et la version \u00ab\u00a0concerto\u00a0\u00bb dure une vingtaine de minutes.<\/span><\/p>\n

Le concert dans lequel sera donn\u00e9 cette cr\u00e9ation est centr\u00e9 autour du mythe de Prom\u00e9th\u00e9e. Quel lien existe-t-il avec ce mythe dans cette \u0153uvre\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

Le mythe de Prom\u00e9th\u00e9e traite en grande partie du feu. Et j\u2019ai pens\u00e9 pour cette nouvelle \u0153uvre au feu cr\u00e9ateur qui apporte et d\u00e9veloppe la vie mais aussi \u00e0 celui qui, dans de nombreuses cultures, lib\u00e8re l\u2019\u00e2me de son enveloppe charnelle lors de la cr\u00e9mation des d\u00e9funts. Un rituel permettant un passage vers l\u2019au-del\u00e0. Pour construire cette nouvelle \u0153uvre, j\u2019ai \u00e9labor\u00e9 tout un syst\u00e8me autour des nombres premiers\u00a0: 2, 3, 7, 11, etc. J\u2019ai utilis\u00e9 trente ou quarante figures de nombres premiers, qui d\u00e9finissent autant les motifs m\u00e9lodiques, rythmiques, ou ceux de la ligne de basses. \u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

Soaring Souls<\/em><\/strong> et sa version concertante utilisent la distorsion appliqu\u00e9e \u00e0 des instruments classiques, est-ce que c\u2019est une d\u00e9marche habituelle pour vous\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

Depuis quelques ann\u00e9es j\u2019adore jouer avec la distorsion. Cela vient du fait que j\u2019ai travaill\u00e9 avec les contrebassistes de l\u2019Ensemble Modern et de l\u2019Ensemble intercontemporain, qui m\u2019ont demand\u00e9 si je pouvais \u00e9crire une \u0153uvre pour contrebasse avec \u00e9lectronique. J\u2019aime beaucoup cette sonorit\u00e9 induite par la distorsion. Toutefois, ce n\u2019est pas uniquement une question de grain sonore, mais aussi tout simplement car cela donne un son tr\u00e8s \u00ab\u00a0cool\u00a0\u00bb\u00a0!<\/span><\/p>\n

Comment avez-vous d\u00e9couvert le heavy-metal\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

J\u2019\u00e9coute du metal depuis que j\u2019ai dix ans, cela fait donc quarante ans que je vie avec cette musique, qui m\u2019influence beaucoup.<\/span><\/p>\n

En pr\u00e9parant cet entretien, j\u2019ai remarqu\u00e9 votre int\u00e9r\u00eat particulier pour la musique du groupe Cryptopsy. Comment l\u2019avez-vous d\u00e9couvert ?<\/span><\/strong><\/p>\n

J\u2019ai d\u00e9couvert Cryptopsy il y a environ dix ans. J\u2019ai imm\u00e9diatement trouv\u00e9 leur musique tr\u00e8s int\u00e9ressante, non seulement car c\u2019est du heavy-metal, mais surtout parce que ce sont de tr\u00e8s bonnes chansons, qui se trouvent \u00eatre tr\u00e8s bien \u00ab\u00a0compos\u00e9es\u00a0\u00bb. Ce ne sont pas juste des formes simples, comme on trouve habituellement. Leurs constructions formelles sont tr\u00e8s sophistiqu\u00e9es. Et bien s\u00fbr le niveau technique des musiciens est vraiment de tr\u00e8s haute vol\u00e9e. J\u2019ai d\u2019ailleurs compos\u00e9 r\u00e9cemment une longue \u0153uvre, Oozing Earth<\/em>, pour l\u2019Ensemble Modern et Flo Mounier, le batteur de Cryptopsy. <\/span><\/p>\n

Comment pourriez-vous d\u00e9crire l\u2019influence du heavy-metal dans vos \u0153uvres\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

Je crois que c\u2019est avant tout une question de clart\u00e9. A mon sens, une bonne chanson de m\u00e9tal doit avoir un riff clair, une ligne de basse et une partie de batterie efficace, qui s\u2019entrelacent avec ce que le chanteur r\u00e9alise. Chaque ligne doit \u00eatre tr\u00e8s claire, et en m\u00eame temps tr\u00e8s int\u00e9ressante en tant que telle, cr\u00e9ant ainsi un v\u00e9ritable contrepoint. J\u2019essai donc de retranscrire cette clart\u00e9 dans la musique que j\u2019\u00e9cris, en y instillant un certain degr\u00e9 de sophistication sp\u00e9cifique \u00e0 la musique contemporaine. J\u2019esp\u00e8re en tous cas que ne pas perdre l\u2019attention de l\u2019auditeur au bout de dix secondes. \u00a0<\/span><\/p>\n

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Bernhard Gander (\u00e0 droite) et Matthias Pintscher, 2018, Cit\u00e9 de la musique\u00a0<\/em><\/p>\n

Quel est votre rapport au corps\u00a0et \u00e0 l\u2019aspect physique du son\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

Je pense toujours le son comme un ressenti physique. Je ne suis pas un grand amateur de musiques trop silencieuses, dans lesquelles j\u2019ai du mal \u00e0 \u00eatre touch\u00e9 physiquement. Je veux \u00e9couter de la musique avec tout mon corps, ce qui induit un large spectre de dynamiques.<\/span><\/p>\n

Cela veut donc dire que pour vous la musique doit s\u2019\u00e9couter fort\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

Ce n\u2019est pas seulement cela. J\u2019aime tout de m\u00eame certaines musiques \u00ab\u00a0silencieuses\u00a0\u00bb, mais il faut que cela fasse sens. J\u2019aime beaucoup Morton Feldman par exemple, dont la musique ne supporte pas d\u2019\u00eatre jou\u00e9 trop \u00ab\u00a0forte\u00a0\u00bb en r\u00e8gle g\u00e9n\u00e9rale. En r\u00e9alit\u00e9 je me demande constamment ce qui doit \u00eatre bon pour chaque sonorit\u00e9. Il y a bien s\u00fbr des moments doux dans ma musique, m\u00eame s\u2019ils ne sont pas si nombreux (rires).<\/em><\/span><\/p>\n

Dans ses th\u00e9matiques, votre musique semble hant\u00e9e par une sorte de violence (Cold Cadaver<\/em>, Blood Beat<\/em>), est-ce que cela peut \u00eatre vu comme une repr\u00e9sentation de notre monde actuel\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

Non, pas vraiment. En r\u00e9alit\u00e9 je n\u2019aime pas trop d\u00e9crire notre monde actuel dans ma musique, car les journaux le font d\u00e9j\u00e0. Quand j\u2019utilise ce type de titres qui sont directement li\u00e9s \u00e0 l\u2019univers du m\u00e9tal, et qui utilisent un vocabulaire brutal ou morbide, il s\u2019agit alors beaucoup plus de signifier que le son doit me toucher physiquement. Par exemple, lorsque j\u2019\u00e9coute une chanson qui me pla\u00eet, je me dis toujours que cette chanson vient d\u2019exploser dans mon cerveau comme une bombe\u00a0! C\u2019est une description tr\u00e8s brutale, mais je pense que tout le monde a d\u00e9j\u00e0 pu ressentir cela. La musique me capture, m\u2019emporte v\u00e9ritablement, que ce soit dans mon corps, dans mon squelette, ma chair, mon c\u0153ur, le sang qui coule dans mes veines. Je crois que c\u2019est une bonne mani\u00e8re de d\u00e9crire l\u2019impact physique que peut avoir la musique sur moi. Mais pour revenir \u00e0 votre question, ce ne sont jamais des titres politiques ou militants, seulement des \u00e9vocations po\u00e9tiques.\u00a0<\/span><\/p>\n

Soaring Souls,<\/em> pour violoncelle et contrebasse<\/strong><\/span><\/p>\n