![\"\"](\"http:\/\/www.ensembleintercontemporain.com\/content\/uploads\/2021\/10\/mg-3333.jpg\")
<\/span><\/span><\/strong><\/p>\nL<\/span>e 5 novembre, \u00e0 la Cit\u00e9 de la musique, l\u2019Ensemble intercontemporain\u00a0pr\u00e9sentera, en cr\u00e9ation fran\u00e7aise, <\/span>la nouvelle \u0153uvre pour ensemble de l\u2019un de ses plus fid\u00e8les compagnons de route, musicale : le compositeur allemand Enno Poppe. <\/span><\/strong>Une\u00a0composition<\/span>\u00a0plus singuli\u00e8re encore qu\u2019on ne pourrait s\u2019y attendre de la part de Poppe, puisque, cr\u00e9\u00e9e en octobre 2020 par l\u2019Ensemble Musikfabrik (photo ci-dessous) sous la direction du compositeur, c\u2019est en outre sa premi\u00e8re cr\u00e9ation apr\u00e8s le long silence impos\u00e9 par le premier et long confinement.<\/span><\/strong><\/p>\n Enno, Prozession<\/em><\/strong> est votre premi\u00e8re \u0153uvre cr\u00e9\u00e9e apr\u00e8s le confinement en 2020 : avez-vous \u00e9t\u00e9 une \u00ab\u00a0victime\u00a0\u00bb de la \u00ab\u00a0folie cr\u00e9ative\u00a0\u00bb qui a touch\u00e9 certains pendant cette p\u00e9riode d\u2019arr\u00eat forc\u00e9\u00a0? Je sais que vous n\u2019aimez pas expliquer vos titres, mais le terme de \u00ab\u00a0Prozession<\/em>\u00a0\u00bb convoque imm\u00e9diatement, du moins en fran\u00e7ais, un imaginaire religieux\u00a0: la pi\u00e8ce a-t-elle affaire avec le spirituel\u00a0? Les percussions semblent donc y avoir une place \u00e0 part\u00a0: dans une interview que vous nous avez accord\u00e9e l\u2019an pass\u00e9, vous disiez que cette nouvelle pi\u00e8ce leur ferait la part belle. Est-ce le cas effectivement\u00a0? Le terme de \u00ab\u00a0Prozession\u00a0<\/em>\u00bb est \u00e9galement tr\u00e8s proche s\u00e9mantiquement de celui de \u00ab\u00a0prozess\u00a0\u00bb (processus), qui a de forts sous-entendus musicaux (et informatiques d\u2019ailleurs). <\/p>\n Quelle place cette pi\u00e8ce occupe-t-elle dans votre parcours ? <\/p>\n Photos (de haut en bas)\u00a0: \u00a9 Astrid Ackermann \/ DR<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Le 15 d\u00e9cembre prochain, \u00e0 la Philharmonie de Paris, l\u2019Ensemble intercontemporain\u00a0pr\u00e9sentera, en cr\u00e9ation fran\u00e7aise, la nouvelle \u0153uvre pour ensemble de l\u2019un de ses plus fid\u00e8les compagnons de route, musicale : le compositeur allemand Enno Poppe. <\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":21573,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[235],"class_list":["post-19897","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entretiens","tag-enno-poppe","concert-incandescences","concert-three-places"],"acf":[],"yoast_head":"\n
\n<\/strong><\/span>J\u2019ai fait le plan de cette pi\u00e8ce voil\u00e0 cinq ans et j\u2019en avais \u00e9crit \u00e0 l\u2019\u00e9poque environ 8 minutes. Puis je l\u2019ai remis\u00e9e dans un tiroir et je l\u2019ai oubli\u00e9e. J\u2019avais bien d\u2019autres choses \u00e0 faire.\u00a0<\/span>Je l\u2019ai ressortie le premier jour du confinement et j\u2019ai commenc\u00e9 \u00e0 composer pour ne plus m\u2019arr\u00eater pendant quatre mois. Pendant ces mois hors du monde, j\u2019ai eu le sentiment que toutes les limites de cr\u00e9ativit\u00e9 ou de temps \u00e9taient lev\u00e9es\u00a0: il n\u2019y avait plus de concert, plus de d\u00e9placement, plus de rendez-vous. Seulement de la composition. Pour cette raison, je n\u2019ai ressenti aucune g\u00eane en \u00e9crivant cette pi\u00e8ce de 50 minutes pendant ces quatre mois, ce qui ne m\u2019\u00e9tait encore jamais arriv\u00e9. \u00c7a s\u2019est fait comme \u00e7a.\u00a0<\/span>Je ne crois pas en avoir \u00e9t\u00e9 victime, mais vous avez raison, c\u2019\u00e9tait bien une forme de folie cr\u00e9atrice, caus\u00e9e par le vide ambiant.<\/span><\/p>\n
\n<\/strong><\/span>D\u2019un point de vue strictement technique, la pi\u00e8ce se compose de neuf parties, chacune s\u2019ouvrant par un duo (I\u00a0: fl\u00fbte et violon 2, II\u00a0: cor et orgue Korg BX3, III\u00a0: hautbois et alto, IV\u00a0: trombone et guitare \u00e9lectrique, V\u00a0: saxophone et violoncelle, VI\u00a0: trompettes 1 et 2, VII\u00a0: clarinette contrebasse et contrebasse, VIII\u00a0: violon 1 et cordes, IX\u00a0: orgues Korg BX3 1 et 2). Donc tous les musiciens, sauf les percussionnistes, sont impliqu\u00e9s dans l\u2019un de ces duos, deux par deux.\u00a0<\/span>Concernant la spiritualit\u00e9\u00a0: oui, elle est bien pr\u00e9sente dans la pi\u00e8ce, mais je ne saurais dire sous quelle forme exactement. Il faut \u00e9couter. La pi\u00e8ce est comme un flux immense qui ne s\u2019arr\u00eate jamais.
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\n<\/strong><\/span>Oui. Les quatre percussionnistes jouent sans interruption pendant les 30 premi\u00e8res minutes\u00a0! Et plus ils jouent, plus la percussion s\u2019impose au centre de la procession. Est-ce une fanfare qui ne marche pas\u00a0? Sont-ils en transe\u00a0? Je ne saurais le dire.<\/span><\/p>\n
\n<\/strong><\/span>Comme dans nombre de mes pi\u00e8ces, j\u2019enclenche ici un processus, puis je laisse la musique grandir, et grandir encore. Parfois, j\u2019ai besoin de l\u2019arr\u00eater et de recommencer. Mais ici, le processus se d\u00e9ploie d\u2019un bout \u00e0 l\u2019autre de la pi\u00e8ce\u00a0: la premi\u00e8re partie dure deux minutes et demi, la derni\u00e8re, pas loin de dix minutes. Quand la musique vit, elle porte toujours en elle une forme de croissance. Mon travail est d\u2019entretenir le flux et de le couper quand n\u00e9cessaire.<\/span><\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.ensembleintercontemporain.com\/content\/uploads\/2021\/10\/dscf7813.jpg\")
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\nLa microtonalit\u00e9 joue un r\u00f4le croissant dans votre musique \u2014 elle semble souvent \u00eatre pour vous un moyen de jouer avec les m\u00e9moires ou souvenirs musicaux du public\u00a0\u2014\u00a0: est-ce toujours le cas ici\u00a0?
\n<\/strong><\/span>Oui, cette pi\u00e8ce est pleine de microtonalit\u00e9. Au c\u0153ur du dispositif sont deux orgues Korg BX3, qui sont accord\u00e9s en huiti\u00e8mes de ton.\u00a0Chaque section commence avec des lignes et des m\u00e9lodies et s\u2019ach\u00e8ve avec des accords. La pi\u00e8ce se referme sur un champ apparemment infini d\u2019accords microtonaux, dans lequel l\u2019auditeur s\u2019\u00e9gare totalement. On n\u2019aura jamais le sentiment d\u2019une intonation juste ou fausse, rendant toute notion de m\u00e9moire musicale absolument inutile.<\/span><\/p>\n
\n<\/strong><\/span>C\u2019est d\u2019abord manifestement la plus longue pi\u00e8ce \u00e0 processus unique que j\u2019aie jamais compos\u00e9e. Pour mes autres pi\u00e8ces d\u2019envergure, j\u2019ai toujours eu besoin de davantage d\u2019id\u00e9es et de mat\u00e9riaux diff\u00e9rents. Cette pi\u00e8ce n\u2019est pas pour autant r\u00e9ductionniste, car elle met en \u0153uvre une grande vari\u00e9t\u00e9 de gestes, de m\u00e9lodies, d\u2019harmonies et ainsi de suite. Mais tout semble participer d\u2019un m\u00eame esprit, ce qui est nouveau pour moi.<\/span><\/p>\n