![\"\"](\"http:\/\/www.ensembleinter.com\/content\/uploads\/2006\/09\/dsc_6700.jpg\")
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Bassoniste solo \u00e0 l\u2019Ensemble intercontemporain depuis 1990, Paul Riveaux nous fait partager sa passion pour un instrument qui l\u2019a tr\u00e8s t\u00f4t envo\u00fbt\u00e9. Il nous relate aussi une exp\u00e9rience inattendue dans le r\u00f4le du \u00ab<\/strong> King<\/strong> \u00bb, lors de la cr\u00e9ation fran\u00e7aise de Dead Elvis<\/em> de Michael Daugherty, pour basson et ensemble, \u00e0 la Cit\u00e9 de la musique en 1996.<\/strong> Je suis surpris de voir que vous avez entrepris le basson apr\u00e8s avoir men\u00e9 des \u00e9tudes de fl\u00fbte assez pouss\u00e9es…<\/em> Bassoniste solo \u00e0 l\u2019Ensemble intercontemporain depuis 1990, Paul Riveaux nous fait partager sa passion pour un instrument qui l\u2019a tr\u00e8s t\u00f4t envo\u00fbt\u00e9. Il nous relate aussi une exp\u00e9rience inattendue dans le r\u00f4le du \u00ab King \u00bb, lors de la cr\u00e9ation fran\u00e7aise de Dead Elvis de Michael Daugherty, pour basson et ensemble, \u00e0 la Cit\u00e9 de […]<\/p>\n","protected":false},"author":21,"featured_media":16000,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[241,48,50],"class_list":["post-1645","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-portrait","tag-accents-n30","tag-basson","tag-paul-riveaux"],"acf":[],"yoast_head":"\n
\n Un portrait tout en surprises et en finesse sign\u00e9 R\u00e9my Louis.<\/strong><\/p>\n
\nC\u2019est vrai, j\u2019avais acquis un bon niveau \u00e0 la fl\u00fbte quand j\u2019ai \u00ab?flash\u00e9?\u00bb sur le basson, qui me parlait davantage. D\u2019un c\u00f4t\u00e9, ses qualit\u00e9s expressives?: cette chaude r\u00e9sonance de bois, ce velout\u00e9 p\u00e9n\u00e9trant avec toujours cette tension inqui\u00e8te et cette fragilit\u00e9 dues \u00e0 l\u2019anche double. De l\u2019autre, cet aspect \u00e9nergique et rythmique, la nettet\u00e9 et le rebondi du staccato<\/em>, le relief de ses articulations, son agilit\u00e9 surprenante avec ses trois octaves et demie?: \u00e9coutez les concertos de Hummel, de Weber?!
\nQuelles circonstances ont dict\u00e9 votre passage par le basson fran\u00e7ais<\/em> ?<\/em>
\n\u00c0 seize ans, j\u2019ignorais m\u00eame qu\u2019il y e\u00fbt deux bassons diff\u00e9rents?! Seul le basson fran\u00e7ais \u00e9tait enseign\u00e9 \u00e0 Mulhouse. J\u2019ai eu quelque mal \u00e0 me faire \u00e0 sa sonorit\u00e9, qui n\u2019\u00e9tait pas celle de mes r\u00eaves. Mais j\u2019ai d\u00e9couvert peu \u00e0 peu, et appr\u00e9ci\u00e9, surtout avec Maurice Allard, ses qualit\u00e9s sp\u00e9cifiques de l\u00e9g\u00e8ret\u00e9, de brillance, cette sonorit\u00e9 \u00ab?d\u2019aquarelle?\u00bb dans l\u2019aigu, id\u00e9ale pour la musique fran\u00e7aise, de Berlioz \u00e0 Ravel. Les qualit\u00e9s du basson fran\u00e7ais \u00e9taient aussi tr\u00e8s appr\u00e9ci\u00e9es dans les concours, surtout en France, ce qui m\u2019a permis d\u2019en r\u00e9ussir quelques-uns, \u00e0 Strasbourg, \u00e0 Nancy, \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Paris, et… \u00e0 l\u2019Ensemble intercontemporain en 1990, qui fut le terme de ce long \u00ab?d\u00e9tour?\u00bb par le basson fran\u00e7ais. J\u2019ai alors \u00ab?enfin?\u00bb pu apprendre et jouer du basson allemand, ou Fagott<\/em>, celui dont la sonorit\u00e9 m\u2019avait s\u00e9duit au d\u00e9part.
\nImpossible, donc, d\u2019\u00e9chapper \u00e0 la question usuelle<\/em> : \u00e0 quoi tiennent leurs diff\u00e9rences<\/em> ?<\/em>
\nLa perce des instruments et la position des trous diff\u00e8rent de l\u2019un \u00e0 l\u2019autre, les anches du Fagott<\/em> sont plus \u00e9troites et gratt\u00e9es diff\u00e9remment?: ces param\u00e8tres expliquent leurs diff\u00e9rences acoustiques d\u2019une part, de technique de jeu d\u2019autre part. J\u2019aime le timbre du basson allemand, sa couleur chaude, moelleuse, sa douceur et sa plus grande densit\u00e9 de son, surtout dans l\u2019aigu. Il offre en plus un confort de jeu nettement sup\u00e9rieur. Mais \u00e7a ne m\u2019a pas emp\u00each\u00e9 d\u2019\u00eatre solidaire de mes coll\u00e8gues de l\u2019Op\u00e9ra, juste avant l\u2019Op\u00e9ra Bastille, pour refuser que Daniel Barenbo\u00efm nous contraigne \u00e0 jouer du Fagott<\/em>, d\u00e9truisant ainsi l\u2019identit\u00e9 fran\u00e7aise de l\u2019orchestre, qui \u00e9tait encore le principal bastion du basson fran\u00e7ais, \u00e0 l\u2019image du village gaulois r\u00e9sistant encore et toujours \u00e0 l\u2019envahisseur… C\u2019est \u00e9trange<\/em> : bien des chefs d\u00e9plorent la standardisation du son des orchestres, tout en luttant, votre exemple le prouve, contre toute particularit\u00e9 trop sp\u00e9cifique. La zone d\u2019influence du basson fran\u00e7ais \u00e9tait pourtant d\u00e9j\u00e0 r\u00e9duite, au regard de celle du <\/em>Fagott…<\/em>
\nC\u2019est exact. Je regrette moi aussi cette standardisation. Mais je ne crois pas m\u2019\u00eatre reni\u00e9 en passant au Fagott<\/em>, d\u2019abord parce qu\u2019il \u00e9tait pour moi le \u00ab?vrai?\u00bb basson, ensuite parce que la pratique du basson fran\u00e7ais m\u2019a laiss\u00e9 en h\u00e9ritage un v\u00e9cu, une sorte de griffe fran\u00e7aise, faite de transparence et de finesse.
\nMais il me semble que les qualit\u00e9s du basson fran\u00e7ais, telles que vous les exposez, conviendraient particuli\u00e8rement au r\u00e9pertoire contemporain, non<\/em> ?<\/em>
\nC\u2019est vrai pour ce qui est de la virtuosit\u00e9 brillante, mais \u00e0 quel prix?! Pour pallier ses d\u00e9fauts, le basson fran\u00e7ais demande un entra\u00eenement musculaire quasi olympique, ainsi qu\u2019un asservissement excessif au grattage des anches, v\u00e9ritable calvaire au quotidien… Non, je n\u2019ai aucun regret, d\u2019autant que la musique que nous jouons exige de nous bien davantage. Ceci dit, le Fagott<\/em> a aussi ses limites, et trop souvent les compositeurs les ignorent, en ayant une f\u00e2cheuse tendance \u00e0 mettre tous les bois dans le m\u00eame sac?: une anche double n\u2019a rien \u00e0 voir avec une anche simple, ni avec une embouchure de fl\u00fbte?! Si les cordes ont toutes un archet, les cuivres ont tous une embouchure de m\u00eame type, les bois, eux, sont tous diff\u00e9rents, ce qui fait aussi leur richesse, \u00e0 condition de tenir compte de leurs sp\u00e9cificit\u00e9s dans l\u2019\u00e9criture.
\nA propos de sp\u00e9cificit\u00e9, je crois savoir que <\/em>Dead Elvis, de Michael Daugherty vous a profond\u00e9ment marqu\u00e9<\/em> ? C\u2019\u00e9tait une cr\u00e9ation pour le moins originale, je crois…<\/em>
\nAbsolument. Cette pi\u00e8ce inattendue pour basson et petit ensemble \u2013?en fait, la nomenclature de L\u2019Histoire du Soldat<\/em> de Stravinsky?\u2013 reste un de mes meilleurs souvenirs, celui de m\u2019\u00eatre d\u00e9pass\u00e9 dans une sorte de num\u00e9ro d\u2019acteur tr\u00e8s lib\u00e9rateur. Je m\u2019\u00e9tais tellement impr\u00e9gn\u00e9 de l\u2019univers d\u2019Elvis, \u00e9coutant presque tous ses disques, regardant les vid\u00e9os de presque tous ses concerts, que je n\u2019\u00e9tais plus moi-m\u00eame en arrivant sur sc\u00e8ne?: costume, santiags, banane, poursuite lumineuse, mes coll\u00e8gues qui hurlaient \u00ab?El-vis, El-vis!?\u00bb tous en ch\u0153ur, j\u2019y \u00e9tais vraiment?! J\u2019ai d\u2019ailleurs mis des mois \u00e0 redescendre sur terre… La pi\u00e8ce est teint\u00e9e de rock et de blues, mais le propos est dramatique?: la descente chromatique, peu avant la fin, ne peut \u00eatre que la descente vers la mort, et je l\u2019ai termin\u00e9e par terre.
\nLa pi\u00e8ce a-t-elle \u00e9t\u00e9 reprise<\/em> ? Non<\/em> ? \u00e7a ferait certainement un \u00ab<\/em> carton<\/em> \u00bb en tourn\u00e9e, pourtant<\/em> !<\/em>
\nJamais?! C\u2019est un vrai regret, mais en m\u00eame temps, c\u2019est ce qui en fait un souvenir unique. Dead Elvis<\/em> a surpris tout le monde, et moi le premier. Le lendemain, quand j\u2019ai crois\u00e9 Pierre Boulez, il m\u2019a apostroph\u00e9 d\u2019un \u00ab?Bonjour Elvis?!?\u00bb. Je suppose que ce n\u2019\u00e9tait pas du tout sa tasse de th\u00e9, mais, apr\u00e8s tout, pourquoi la musique contemporaine devrait-elle s\u2019interdire de plaire?? Il est vrai que c\u2019\u00e9tait un programme plut\u00f4t r\u00e9cr\u00e9atif, quelques jours avant le Nouvel An…
\nMais pourquoi ne susciteriez-vous pas vous-m\u00eame des \u0153uvres nouvelles<\/em> ?<\/em>
\nJe dois reconna\u00eetre que je ne suis pas assez entreprenant dans ce domaine, bien que tr\u00e8s curieux et ouvert, mais pas ouvert \u00e0 n\u2019importe quoi. Or j\u2019ai sans doute entendu trop de pi\u00e8ces contemporaines dont je n\u2019avais nulle envie d\u2019\u00eatre le d\u00e9dicataire. Je ne suis ni contre la complexit\u00e9, ni contre la difficult\u00e9, au contraire, mais pas comme un but en soi.
\nHonn\u00eatement, concernant le basson, je reste toujours dans l\u2019attente de pi\u00e8ces mieux adapt\u00e9es, plus inspir\u00e9es. Il existe \u00e0 mon go\u00fbt trop peu de bonnes pi\u00e8ces pour l\u2019instrument, seul ou accompagn\u00e9. Peut-\u00eatre finirai-je par \u00e9crire moi-m\u00eame… Il y a quelques exceptions, heureusement, \u00e0 commencer par la version de Dialogue de l\u2019ombre double<\/em> de Pierre Boulez, qu\u2019a jou\u00e9e mon coll\u00e8gue Pascal Gallois, ou encore la spectaculaire Sequenza<\/em> de Luciano Berio. J\u2019ai jou\u00e9 quelques belles pi\u00e8ces de Ton-That Ti\u00eat, Edison Denisov, Youri Kasparov, Martial Solal, et pas mal d\u2019autres en formation de quintette \u00e0 vent ou quatuor. Et nous avons enfin un projet avec Yan Maresz, pour deux bassons et ensemble?: j\u2019aime sa musique, et il ne d\u00e9teste pas le basson…
\nL\u2019\u00e9ventail de styles que nous jouons reste heureusement tr\u00e8s large et nous r\u00e9serve sans cesse de bonnes surprises, en nous pr\u00e9servant de la routine. C\u2019est un ensemble qui poss\u00e8de une \u00e9tonnante efficacit\u00e9 de travail, et une capacit\u00e9 fascinante \u00e0 se transcender collectivement. L\u2019urgence qui est notre quotidien engendre une progression assez spectaculaire d\u2019une r\u00e9p\u00e9tition \u00e0 l\u2019autre, qui ne doit pas manquer de surprendre certains chefs. Notre plus belle r\u00e9compense reste ce sentiment d\u2019euphorie particuli\u00e8re, de b\u00e9atitude, de rayonnement apr\u00e8s un concert r\u00e9ussi, quand tout le monde a \u00e9t\u00e9 l\u00e0, avec un bon chef et une musique digne de ce nom.
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\nExtrait d\u2019Accents n\u00b0 30<\/em> – septembre-d\u00e9cembre 2006<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"