{"id":9056,"date":"2016-06-22T15:06:56","date_gmt":"2016-06-22T13:06:56","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ensembleinter.com\/accents-online\/?p=9056"},"modified":"2019-04-09T17:06:52","modified_gmt":"2019-04-09T15:06:52","slug":"portrait-manifeste-27-amadeus-regucera-compositeur-griffonneur","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ensembleintercontemporain.com\/en\/2016\/06\/portrait-manifeste-27-amadeus-regucera-compositeur-griffonneur\/","title":{"rendered":"Portrait ManiFeste 2\/6. Amadeus Regucera, compositeur griffonneur."},"content":{"rendered":"

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\nOrganis\u00e9 par l\u2019Ircam, l\u2019Acad\u00e9mie du festival ManiFeste offre chaque ann\u00e9e \u00e0 de jeunes compositeurs venus du monde entier la chance de travailler avec l\u2019Ensemble intercontemporain, ensemble associ\u00e9 de l\u2019Acad\u00e9mie.<\/strong> <\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Jusqu\u2019au 1er juillet, date des concerts de sortie d\u2019atelier, nous vous proposons d’aller \u00e0 la rencontre de six d\u2019entre eux,, qui participent soit \u00e0 l\u2019atelier de composition pour ensemble dirig\u00e9 (sous la direction musicale de Julien Leroy), soit \u00e0 celui de composition de musique de chambre, plac\u00e9s respectivement sous la direction des compositeurs Philippe Leroux et Rebecca Saunders\u2026 Aujourd’hui on d\u00e9couvre le travail de l\u2019\u00e9tats-unien d\u2019origine philippine Amadeus Regucera (atelier de musique de chambre).<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Comment \u00eates-vous devenu compositeur ?<\/strong><\/p>\n

J\u2019ai grandi en jouant de la musique rock et punk au m\u00eame titre que de la musique classique et j\u2019ai voulu trouver dans chacune ce que je consid\u00e8re \u00ab essentiel \u00bb, quand bien m\u00eame ce serait contradictoire (\u00e2pret\u00e9 ou raffinement, accident et intentionnalit\u00e9, \u00e9nergie d\u00e9brid\u00e9e ou soigneusement contr\u00f4l\u00e9e) afin de les combiner (sans les synth\u00e9tiser) en un \u00e9v\u00e9nement sonore dynamique et nuanc\u00e9. Il se trouve que je suis aussi tr\u00e8s sensible au visuel, puisque j\u2019ai grandi en c\u00f4toyant des romans graphiques et diverses formes illustratives ou peintes. Aussi, quand j\u2019ai \u00ab d\u00e9couvert \u00bb la musique contemporaine \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Californie, San Diego (o\u00f9 j\u2019ai rencontr\u00e9 Philippe Manoury), j\u2019ai tent\u00e9 d\u2019explorer la possibilit\u00e9 de transposer mon imaginaire visuel \u00e0 l\u2019intensit\u00e9 sonore et charnelle de la musique et \u00e0 la dramaturgie des formes musicales. En \u00e9tudiant les \u0153uvres de Boulez, Lachenmann, Sciarrino, Aperghis, Xenakis, mais aussi Cage et Feldman, j\u2019ai trouv\u00e9 des mod\u00e8les de formes combinant les parts \u00ab essentielles \u00bb de mes influences originelles.<\/span>
\nAujourd\u2019hui que je suis un peu plus \u00e2g\u00e9, j\u2019ai commenc\u00e9 \u00e0 \u00ab\u00a0d\u00e9sapprendre\u00a0\u00bb ce que j\u2019avais absorb\u00e9 au cours de mes \u00e9tudes, distillant mes activit\u00e9s dans un style que je crois plus proche des comic books que de la musique classique.<\/span><\/p>\n

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\"SKRWL_Manifeste.mus\"<\/p>\n

Vous vous int\u00e9ressez beaucoup \u00e0 la th\u00e9\u00e2tralit\u00e9 de la musique, \u00e0 la relation entre le corps et l\u2019instrument. D\u2019o\u00f9 cela vient-il ?<\/strong><\/p>\n

Pour moi, composer n\u2019a jamais concern\u00e9 exclusivement le sonore. Je me pr\u00e9occupe syst\u00e9matiquement de l\u2019interpr\u00e8te et de son corps. Je crois que le drame et la fragilit\u00e9 de ma musique viennent de l\u2019attention que je porte \u00e0 l\u2019humanit\u00e9 inh\u00e9rente de la musique : limitations li\u00e9es au corps, volont\u00e9 de s\u2019am\u00e9liorer, psychologie, narrations intimes, \u00e9checs et transcendance spirituelle. Composer est pour moi une mani\u00e8re de canaliser cette exp\u00e9rience humaine et de l\u2019exprimer de mani\u00e8re incarn\u00e9e. Tout compte fait, \u00e9couter, ou faire l\u2019exp\u00e9rience d\u2019une pi\u00e8ce de musique, revient selon moi \u00e0 assister \u00e0 la naissance d\u2019une identit\u00e9 et \u00e0 l\u2019ouverture d\u2019une \u00e2me : cela rel\u00e8ve de l\u2019empathie.<\/span>
\n\"SKRWL_Manifeste.mus\"<\/p>\n

Pourriez-vous nous dire quelques mots de votre travail dans le cadre de l\u2019Acad\u00e9mie ManiFeste ?<\/strong><\/p>\n

Je compose deux pi\u00e8ces : surface\/division pour l\u2019Orchestre Philharmonique de Radio-France, et SKRWL<\/em> (partition ci-dessus), pour les solistes de l\u2019Ensemble intercontemporain. Cette derni\u00e8re a \u00e9t\u00e9 \u00e9crite avec la contrainte de se concentrer sur un mat\u00e9riau tr\u00e8s limit\u00e9, si possible sur une seule et unique id\u00e9e. J\u2019ai donc jet\u00e9 mon d\u00e9volu sur un son \u00ab perfor\u00e9 \u00bb, comme un papier que l\u2019on d\u00e9chire tr\u00e8s doucement, pour le traiter comme un objet-dans-le-temps. Le titre, SKRWKL<\/em> est une r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 une expression visuelle simple : to scrawl<\/em> (gribouiller) ou to scribble<\/em> (griffonner). L\u2019artiste Cy Twombly est pour moi un mod\u00e8le \u00e0 cet \u00e9gard : son style d\u2019abstraction, \u00e9voquant des gestes visuels prosa\u00efques, de m\u00eame que son recours au texte et ses all\u00e9gories audacieuses en r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 la mythologie ou au classicisme sont de formidables exemples de la mani\u00e8re dont le pass\u00e9 peut \u00e9clairer et transformer le pr\u00e9sent comme le futur. Plus encore, je crois que les relectures contemporaines des techniques et formes traditionnelles peuvent nous mener \u00e0 nouer de nouvelles relations entre l\u2019interpr\u00e8te et son instrument, ainsi qu\u2019une cr\u00e9ation musicale d\u2019un nouveau genre.<\/span>
\nDe m\u00eame que j\u2019ai le sentiment qu\u2019un unique mot peut ouvrir des multivers, un seul son, ou un seul silence, a le potentiel de devenir ou de signifier n\u2019importe quoi. C\u2019est cette posture que j\u2019ai choisie dans cette pi\u00e8ce et c\u2019est \u00e0 cela que j\u2019aspire quand je compose.<\/span><\/p>\n

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