{"id":8964,"date":"2016-04-30T15:00:39","date_gmt":"2016-04-30T13:00:39","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ensembleinter.com\/accents-online\/?p=8964"},"modified":"2019-04-09T17:26:23","modified_gmt":"2019-04-09T15:26:23","slug":"par-ici-et-par-la-avec-johannes-maria-staud-compositeur","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ensembleintercontemporain.com\/en\/2016\/04\/par-ici-et-par-la-avec-johannes-maria-staud-compositeur\/","title":{"rendered":"Par ici et Par l\u00e0 avec Johannes Maria Staud, compositeur."},"content":{"rendered":"

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\nPar ici !<\/em>\u00a0(2012) et Par l\u00e0 !<\/em> (2015\/2016)\u00a0sont deux \u0153uvres pour ensemble compos\u00e9es par Johannes Maria Staud. La premi\u00e8re est inspir\u00e9e d\u2019un vers du Voyage<\/em> de Charles Baudelaire. La deuxi\u00e8me trouve sa source dans une citation extraite du Gai savoir<\/em> de Friedrich Nietzsche. Ces deux pi\u00e8ces seront interpr\u00e9t\u00e9es\u00a0par l’Ensemble intercontemporain le 6 mai 2016 \u00e0 la Philharmonie de Cologne, dans le cadre du festival Acht Br\u00fccken. Le compositeur autrichien revient sur leur origine et leur signification.<\/strong><\/span><\/p>\n

Contrairement \u00e0 votre monodrame Le Voyage<\/em> compos\u00e9 en 2012 d\u2019apr\u00e8s le po\u00e8me \u00e9ponyme de Charles Baudelaire, vous n\u2019utilisez pas directement la voix chant\u00e9e dans vos deux \u0153uvres, Par ici ! et Par l\u00e0! Pourquoi cela ?<\/strong><\/p>\n

Pour Le Voyage<\/em>, je me suis plong\u00e9 dans l\u2019univers de Baudelaire. Le projet a d\u00fb \u00eatre report\u00e9 d\u2019un an car c\u2019\u00e9tait difficile de combiner dispositif \u00e9lectronique, orchestre, r\u00e9citant et voix chant\u00e9es. J\u2019ai opt\u00e9 pour une courte citation de Baudelaire, point de d\u00e9part de l\u2019\u00e9criture de Par ici !<\/em>. Cette citation d\u00e9crivait parfaitement la situation dans laquelle j\u2019\u00e9tais. J\u2019\u00e9tais s\u00e9duit par les possibilit\u00e9s harmoniques qu\u2019elle me sugg\u00e9rait. Quand je commence \u00e0 composer une pi\u00e8ce, je me sens un peu comme Ulysse dans L\u2019Odyss\u00e9e<\/em> : j\u2019ai le sentiment de m\u2019embarquer pour un voyage sans trop savoir vers quel rivage je me dirige.<\/span>
\nJe ne voulais pas d\u2019une musique \u00e0 programme, juste d\u2019une partition librement inspir\u00e9e par un extrait tr\u00e8s court, un peu \u00e0 la mani\u00e8re d\u2019un motif pictural : \u00ab Vous qui voulez manger le Lotus parfum\u00e9 \u00bb<\/em>. C\u2019est une image litt\u00e9raire tr\u00e8s s\u00e9duisante. J\u2019ai \u00e9t\u00e9 sensible \u00e0 la musicalit\u00e9 de phrases telles que \u00ab Entendez-vous ces voix, charmantes et fun\u00e8bres ? \u00bb<\/em> Je vois dans ce po\u00e8me une sorte de fonction de la musique, \u00e0 savoir : faire entendre ces voix \u00e9tranges et \u00e9nigmatiques. \u00c9crire ces deux pi\u00e8ces instrumentales, c\u2019\u00e9tait comme un voyage int\u00e9rieur \u00e0 la d\u00e9couverte de moi-m\u00eame.<\/span><\/p>\n

Cette notion de voyage est tr\u00e8s pr\u00e9sente chez vous. Votre musique fait explicitement r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 une forme de parcours sonore cartographi\u00e9. Les nombreux changements et qu\u2019elle comporte entra\u00eenent l\u2019\u00e9coute dans de multiples directions\u2026<\/strong><\/p>\n

Toute notation musicale est pour moi comme une cartographie de la pens\u00e9e. Dans une partition de chef d\u2019orchestre, il y a beaucoup d\u2019indications de direction et pourtant on navigue toujours \u00e0 l\u2019\u00e9coute comme dans un territoire qu\u2019on appr\u00e9hende pour la premi\u00e8re fois. J\u2019ai fait allusion \u00e0 ce ph\u00e9nom\u00e8ne en 2001 dans ma pi\u00e8ce pour ensemble A map is not the territory<\/em>. Cette analogie pourrait para\u00eetre un peu na\u00efve mais elle est tr\u00e8s importante pour moi. Dans l\u2019incipit du Voyage<\/em> de Baudelaire il y a cette formule fascinante : \u00ab Pour l\u2019enfant amoureux d\u2019estampes et d\u2019espaces\u2026 \u00bb<\/em>. Je suis tr\u00e8s sensible \u00e0 cette id\u00e9e de voyage mental, immobile \u00e0 son bureau. En quelque sorte, on dresse une carte pour s\u2019y perdre. C\u2019est peut-\u00eatre un trait typique de la litt\u00e9rature fran\u00e7aise de cette \u00e9poque ; je pense notamment \u00e0 Jules Verne et Joris-Karl Huysmans. La toute-puissance de Google Earth r\u00e9duit \u00e0 n\u00e9ant cette r\u00eaverie. Notre \u00e9poque vit une sorte de romantisme interrompu.<\/span><\/p>\n

\"Par ici ! – extrait de la partition<\/p>\n

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Comment s\u2019est op\u00e9r\u00e9 le choix de Nietzsche apr\u00e8s Baudelaire pour la cr\u00e9ation de Par l\u00e0 !<\/em> ?<\/strong><\/p>\n

La citation que je mentionne dans l\u2019en-t\u00eate est pour moi un rep\u00e8re, une cl\u00e9 qui m\u2019aide \u00e0 m\u2019introduire dans une atmosph\u00e8re. J\u2019\u00e9tais inspir\u00e9 par l\u2019effet d\u2019antagonisme que produirait le rapprochement de ces deux auteurs. Le titre a surgi dans une conversation que j\u2019avais avec Herv\u00e9 Boutry, directeur de l\u2019Ensemble intercontemporain. Apr\u00e8s Par ici !<\/em>, pourquoi ne pas imaginer un Par l\u00e0 !<\/em> ? Malgr\u00e9 mes efforts, je n\u2019ai pas trouv\u00e9 l\u2019expression \u00ab Par l\u00e0 ! \u00bb<\/em> dans Baudelaire. J\u2019ai d\u00fb me contenter de son \u00e9quivalent Dorthin qui ouvre le po\u00e8me \u00ab Nach neuen Meeren \u00bb<\/em> (Vers des mers nouvelles), extrait du Gai savoir<\/em> de Friedrich Nietzsche. En France, la po\u00e9sie de Nietzsche est moins connue que ses autres ouvrages mais c\u2019est pourtant un parfait \u00e9crivain et un fin styliste. Ce qui m\u2019a int\u00e9ress\u00e9, c\u2019est le fait que ces deux hommes ont choisi de d\u00e9crire un monde pr\u00e9-moderne qui aura des r\u00e9sonances terribles par la suite. Le monde cruel, excentrique et onirique de Baudelaire fascinait Nietzsche. Avec lui, la philosophie allemande s\u2019inspire de l\u2019infini baudelairien avec l\u2019aphorisme comme expression, un peu \u00e0 la mani\u00e8re de Walter Benjamin, autre grand admirateur de Baudelaire. L\u2019allusion que fait Nietzsche au d\u00e9part des caravelles de Christophe Colomb rappelle le th\u00e8me du Voyage<\/em> de Baudelaire. Les deux citations sont tr\u00e8s proches et j\u2019ai cherch\u00e9 \u00e0 mettre en liaison deux univers communs.<\/span><\/p>\n

Quels sont les points communs et les diff\u00e9rences entre Par ici ! <\/em>et Par l\u00e0 !<\/em> ?<\/strong><\/p>\n

Par ici !<\/em> est assez court et il me semblait que je n\u2019en avais pas termin\u00e9 avec l\u2019exploration de la microtonalit\u00e9. Entre temps, l\u2019IRCAM a mis au point un nouveau programme (Pianoteq), qui permet d\u2019effectuer des d\u00e9timbrements plus faciles. J\u2019ai travaill\u00e9 avec ce patch pendant quatre ans, ce qui m\u2019a permis d\u2019am\u00e9liorer les sonorit\u00e9s que je recherchais. Dans Par ici !<\/em>, il y a un accord entre un triton et la quinte, tandis que dans Par l\u00e0 !<\/em>, c\u2019est entre triton et quarte. Au d\u00e9part, j\u2019avais imagin\u00e9 beaucoup plus de d\u00e9timbrements mais je suis revenu \u00e0 un concept plus simple. J\u2019ai puis\u00e9 mon inspiration la mani\u00e8re dont G\u00e9rard Grisey introduit avec subtilit\u00e9 et d\u00e9licatesse le piano d\u00e9timbr\u00e9 dans Vortex temporum<\/em>. Cette technique fonctionne si on pense les rythmes harmoniques et les modulations dans un contexte en dehors de la tonalit\u00e9. J\u2019ai cherch\u00e9 dans Par l\u00e0 !<\/em> une puissance de la tension harmonique qui m\u2019int\u00e9ressait pour la tonalit\u00e9 mais dans un contexte atonal. J\u2019explore un univers totalement neuf.<\/span><\/p>\n

\"2-parici_DSC01328-NB\"Par l\u00e0\u00a0! – extrait de la partition<\/p>\n

Vous aimez les d\u00e9parts vers l\u2019inconnu ?<\/strong><\/p>\n

Je pars du principe que si l\u2019on compose, c\u2019est toujours quelque chose de positif et d\u2019optimiste. J\u2019aime me dire que je pars explorer des pays imaginaires. Si j\u2019\u00e9tais pessimiste, je ne composerais pas. \u00c9videmment l\u2019actualit\u00e9 politique nous invite \u00e0 nous replier vers la cr\u00e9ation artistique afin d\u2019y trouver un motif d\u2019esp\u00e9rer. Je m\u2019int\u00e9resse \u00e0 un forme d\u2019utopie. Quand Nietzsche utilise le terme de \u00ab ungeheuer \u00bb<\/em> pour d\u00e9crire l\u2019infini, il ne faut pas y voir simplement l\u2019aspect \u00ab monstrueux \u00bb. L\u2019expression est ambigu\u00eb car elle fait \u00e9galement r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l\u2019immensit\u00e9 de l\u2019horizon. C\u2019est la m\u00eame chose dans la conclusion de la Divine Com\u00e9die<\/em> de Dante ou dans L\u2019Odyss\u00e9e<\/em>. On se dirige vers une \u00e9nigme \u00ab sans limite \u00bb. Le compositeur vit des aventures \u00e0 la mani\u00e8re d\u2019un naufrag\u00e9 sur l\u2019oc\u00e9an ; \u00e0 la diff\u00e9rence pr\u00e8s qu\u2019il ne risque aucun danger, il \u00ab joue \u00bb au naufrage, qui est ici une imitation de la vie.<\/span><\/p>\n

Ecouter un extrait de Par ici !<\/em> :<\/span><\/p>\n